Lekce Sentimentality od Eudory Welty

Problém, jak vyslovit emoce, aniž by upadl do sentimentality, čelí většině spisovatelů v určitém okamžiku své kariéry a velmi často v počátečních fázích. Zatímco to stojí za to citovat Čechov na téma: "Pokud chcete přesunout své čtenáře, psát chladněji," Eudora Welty má mnoho co učit, zvláště v jejím románu, který získal Pulitzerovu cenu, Optimistova dcera.

- Optimistova dcera

vypráví příběh Laurel McKelvy Hand, jak se vyrovná se ztrátou: nejdříve se ztrátou jejího otce, ale také s vzdálenějšími ztrátami matky a jejího manžela.

Román se otevírá v New Orleans, kde Laurel odcestoval od svého domu v Chicagu, aby byl u svého otce, soudce McKelvy, který hledal léčbu pro sklouznutou sítnici. Laurelova nevlastní matka, Fay, žena o pár let mladší než Laurel, také navštěvuje svého otce. Během románu přináší Laurel nejen smrt jejího otce, ale i ponížení, že má Fay, sobecká a povrchní žena, nahradí ji v rodinném domě. (Fayova první odpověď na slyšení o stavu soudce McKelvy byla: "Nechápu, proč se to musí stát me

) [8]) Tento román následuje po Laurel, jak se s těmito ztrátami vyrovná, než se vrátí k životu v Chicagu

Co se můžeme dozvědět od Welty o sentimentalitě? Jak dokonce tato stručná synopse ukazuje, Welty přijal nějaký závažný a emocionální materiál v " Optimistická dcera. "Navzdory této skutečnosti dokáže vyhnout se sentimentu při vytváření emocionálně složité povahy a vede čtenáře k vysokému vrcholu. Uspěje tím, že ovládá svůj předmět strukturou a pohybem a spoléhá se na akci a figurativní jazyk, který má ukázat Laurelovy emoce

Zaměření na strukturu a stimulaci

Poezie poskytuje mnoho příkladů spisovatelů, kteří používají strukturu nebo formu, aby ztichli nejhorší impulsy spojené s emocionálními předměty.

Například Elizabeth Bishop si vybral vysoce strukturovanou formu, sesti na své nejznámější báseň "Jedno umění". Přestože spisovatelé nemají připravené formuláře, které by jim pomohly upřednostňovat řemeslo před emocí, mohou nicméně vytvářet strukturu pro svůj román, jak to dělá Welty.

Pro "Optimistickou dceru", Welty si zapůjčí třídílnou strukturu hry. V první části nám dává nemoc a smrt soudce McKelvy; ve druhé, Laurel a Fay návrat na Mount Salus, Mississippi, pro pohřeb; a ve třetí, Laurel konfrontuje minulost a sladí se s ní. V prvních dvou oddílech Welty přísně dodržuje starou maximu: "Show, neříkej."Jenom v třetí části Welte slyší Laurelovy důvěrnější myšlenky."

Kromě použití struktury také Welty pečlivě řídí románovou stimulaci. Nic se cítí nudné nebo zbytečné, pokud jde o celý román, a proto Welty získává důvěru a navíc časné ovládání přináší Laurelovu eventuálnímu zobrazení emocí větší sílu, protože jak ona, tak její hlavní postava udržují kontrolu nad většinou románu. že věnujeme pozornost tomu, když Laurel v poslední části románu rozdává své pocity.

Show Do not Tell

Je to snadné říct, "Show, do not tell", ale jak přesně Vyjadřuje to skvělé příklady toho, jak používat akční a figurativní jazyk, aby vysílal emoce postavy. Například na začátku druhé části Fay tvrdí, že má právo na Laurel, aby rozhodla, co se stane s soudcem McKelvy v ody. Scéna také potvrzuje skutečnost, že Fay převezme dům soudce poté, co zemřel: Laurel v podstatě ztratil všechna práva na svůj dětský domov. Nosí stoicky obličej, zobrazuje své dobré způsoby na jihu, ale scéna je akční a dobře umístěný symbol, ale odhaluje své pocity: "Jsem pan Pitts, doufám, že si na mě pamatujete," řekl podnikatel a objevil se na Laurelově straně. "A co bys rád udělal s tvým otcem?" Když neřekla, pokračoval: "Můžeme ho mít v našem salonu, nebo byste dala přednost tomu, aby se ubytoval v rezidenci?" "Můj otec, proč - u jeho domova," řekl Laurel, koktání.

"V rezidenci, až do hodiny služeb, jako tomu bylo u první paní McKelvy," řekl muž.

"Jsem paní McKelva teď. Jste-li podnikatel, podnikáte se mnou," řekl Fay.

Tish Bullock mrkl na Laurel. Bylo to chvíli, než si vzpomněla: byl to automatický signál družiček ve chvílích hluboké radosti nebo strachu, aby ukázal solidaritu.

Došlo k hlubokému boomu, jako je vlna oceánu. Dveřní dveře byly zablokovány.

Welty signalizuje Laurelovu utrpení tím, že odpověděla na pohřební službu: váhá a ona se zarazí. Ticho mrknutí potvrzuje naše podezření, že moment musí být pro Laurela emocionální, i přes její rezervu. Konečně Welty představuje symbol oceánu, který stojí za Laurelovými neočekávanými emocemi.

Po smrti jejího otce Fay zařídil, aby ho nechal zahrabat vedle Laureliny matky, ale na pozemku, který je nejvíce vzdálený od ní, jeden u nové dálnice. Během pohledu na tělo a pohřeb zůstává Laurel složen. Znovu Welty signalizuje Laurelovu utrpení pouze vnějšími stopami. Například dvakrát se odvolává na svou neschopnost zaznamenat to, co minister říká: "Znovu Laurel neuslyšela, co z jeho rtů přichází. Možná ani neslyšela skupinu střední školy." A znovu, ve chvíli akutní tísně, se Welty odvolává na oceán a naznačuje, že Laurelův smutek je součástí většího lidského žalu: "Zněl z dálnice, která se na ni stočila s nárůstem a pádem věčných oceánských vln.Byli tak ohlušující jako zármutek. "(50)

V případě, že to nestačí k tomu, aby nás ujistil, že Laurel má pocity, Welty nabízí ještě několik dalších znamení než opustí hřbitov. zasáhla do očí jako světlo slzami. "(92) Pak Laurel vidí svého otceho kuchaře Missouri a" vchází do "svých paží." Welty se však na tomto displeji emocí nezdržuje, ale okamžitě přejde pohled symbol znovuzrození a slib mládí: "Po jejich stopách se ptáci znovu usadili. Dole na zemi byli všichni na hůlce, všichni na bradavce, tlačí na žluté účty jara "(93).

Závěr

Tento obraz předjímá konečný obraz románu, to, že děti se rozloučily s Laurelem. ,

Optimistická dcera

je v konečném důsledku nadějný román, který spadá na stranu optimismu, ne zoufalství. Je však třeba poznamenat, že Welty neuvádí své symboly pro své čtenáře, ale věří, je to sama o sobě a možná to je ta nejdůležitější lekce, která se od ní odráží od práce nebo práce, která úspěšně vyprovokuje emoce a vyhýbá se sentimentu.Projděte akci a použijte figurální jazyk, jak jen můžete, a pak nechte čtenáře udělat práci. scény budou silnější jako výsledek a váš čtenář opustí pocit, že se pohybuje spíše než manipuluje.