Rozdíl mezi uměleckým a výtvarným uměním

Podle definice je každé umění výrazem emocí a představivosti. Začíná to představou nebo nápadem a kvetou v rukou umělce. V tomto ohledu není žádný rozdíl mezi komerčním výtvarným uměním a výtvarným uměním - oba se podobají. Rozdíl spočívá v proč umělec vytváří.

Komerční vs. výtvarné umění

Neočekáváte, že v muzeu uvidíte komerční umění. Je vytvořen, aby prodal něco, typicky produkt.

Cílem výtvarného umění je vytvořit estetický objekt, který je oceňován svými jemnými a jedinečnými vlastnostmi. Cílem výtvarného umění je prostě existovat a tím nabízet radost ostatním. Nevyžaduje diváka, aby šel ven a udělal něco nebo něco koupil.

Výtvarné umění je respektováno a kriticky uznáváno. Komerční umění by mohlo být oceněno a uznáno, ale v Louvru to nebude viset. Komerční umění má tendenci využívat získané dovednosti, zatímco výtvarné umění vyžaduje vrozený talent.

Komerční umění zahrnuje reklamu, grafický design, branding, loga a ilustrace knih. Výtvarné umění zahrnuje obrazy, plastiky, tvorbu grafiky, fotografie, instalaci, multimédia, zvukové umění a výkon.

Historická perspektiva

Rozdíl mezi komerčním výtvarným uměním a výtvarným uměním byl do značné míry jasný až do poloviny 20. století. Komerční umění zahrnovalo televizní a tiskové kampaně, stejně jako hromadně vyráběné obrazy.

Výtvarné umění sestávalo z unikátních jedinečných předmětů, jako jsou obrazy, sochy a práce na papíře, které byly vystaveny v galeriích a muzeích.

Umělecké hnutí známé jako pop art se v 60. letech 20. století rozvrátilo a spojilo tyto rozmanité cíle. Popové umělci, jako Andy Warholová, hromadně vyráběli obrazy pomocí nástrojů komerčního umělce.

Warholovo hedvábné Brillo Boxes je nezapomenutelným příkladem toho, jak se komerční umění spojilo s výtvarným uměním.

Brillo Boxes Andyho Warhola

Filozof Arthur Danto vysvětlil, proč Brillo Boxes od Andyho Warhola je umění, zatímco krabice Brillo supermarketu nejsou. Ačkoli obě krabice vypadají shodně, Danto napsal: "Vzhledem k dvěma věcem, které se navzájem podobají jakémukoliv zvolenému stupni, ale jeden z nich je umělecké dílo a druhý obyčejný předmět, co znamená tento rozdíl v postavení?"

Danto si uvědomil, že umění jako Brillo Boxes z Warholu je mnohem víc než jen předmět, který by měl být vizuálně vnímán. Potřeboval systém, který by ji definoval jako umění. "Je to role uměleckých teorií, které dnes, jako vždy, dělají umělecký svět a umění," napsal ve slavné eseji "The Artworld". Jinými slovy, je to umělecký systém galerií, kurátorů, uměleckých kritiků a umělců, kteří pomáhají definovat to, co je výtvarné umění, a odlišovat ho od komerčního umění.

Crossover

Umělci často používají komerční techniky v dnešní současné umělecké scéně. Prvním příkladem je umělec Pipilotti Rist, jehož videa připomíná hudební videa. Její dílo je nicméně vystaveno v galeriích a muzeích.

Ačkoli současný umělecký svět spojuje prvky komerčního i výtvarného umění, umělecké školy stále udržují rozdělení mezi oběma.

Studenti si musí zvolit mezi studijními obory v oblasti výtvarného umění nebo komerčního grafického umění při studiu stupňů.